39 ROCK (s)

Depuis sa formation à Glasgow par Stuart Murdoch et Stuart David en 1996, ce combo est devenu au fil d'une carrière exemplaire, l'un des plus grands groupes de pop de la scène musicale internationale. On retrouve sur cet opus ce qui fait leur charme inimitable, soit un savant équilibre entre un romantisme exacerbé et une bonne humeur toujours communicatives.

72 Seasons est le 12e album studio de Metallica, le premier depuis 'Hardwired... To Self-Destruct' en 2016. Produit par Greg Fidelman, James Hetfield et Lars Ulrich, cet album de 77 minutes, comprend 12 morceaux dont le single 'Lux AEterna'.James Hetfield explique l'idée derrière le nom de l'album : <72 saisons. Les 18 premières années de notre vie qui façonnent notre vrai ou faux < moi >. Le concept selon lequel nos parents nous ont dit "qui nous sommes". Une façon d'être catalogué dans un type de personnalité. Je pense que ce qui est intéressant c'est l'étude continue de ces croyances fondamentales et la manière dont elles affectent aujourd'hui notre perception du monde. Une grande partie de notre expérience d'adulte est une reconstitution ou une réaction à ces expériences d'enfance. °tre prisonniers de cette enfance ou libérés de ces chaînes que nous portons. >

Ce cinquième album d'Alela Diane agit comme un adieu éloquent aux amours des années passées, les textes évoquent souvent sa récente séparation mais il explore toutes ses relations avec honnêteté et une perspicacité assez nuancée. Ses chansons sont sombres et poignantes de vérité, mais brillent toujours avec la poésie qu'on lui connaît.

Soul Glo est l'un des groupes de hardcore les plus excitants, vicieux et vitaux qui se frayent actuellement un chemin dans l'underground. Leur travail acharné et leur dévouement à leur art portent leurs fruits puisqu'ils viennent de signer chez Epitaph pour Diaspora Problems. Depuis leur formation en 2014, Soul Glo a utilisé la musique punk hardcore comme un catalyseur pour parler de l'intersectionnalité du genre et de la race dans le paysage politique américain, et de l'expérience vécue par les Afro-américains.

Entre ballades, sonorités plus pop ou urbaines, Lana Del Rey a réussi au travers de sa discographie à nous plonger dans un univers aux teintes vintages et cinématographiques empreint du soleil Californien.

Ce onzième album fusionne le rap, l'électro, la pop et même le zouk. Disiz nous livre un disque populaire, oui, dans son sens le plus noble. Il raconte des choses de la vie, il égrène des sentiments du quotidien. Il a pris des cours de piano, de chant, pour ce disque. C'est un album pour tous, pour ceux qui le suivent depuis ses débuts comme pour ceux qui ne le connaissent pas. Il possède le pouvoir de réveiller les ardeurs et ne fuit pas la mélancolie, un disque qui traite et prend comme matière les sujets fondamentaux, la vie, la mort, l'amour, la foi, le désir.

Ce recueil riche en hits est agrémenté de faces B et de raretés.

Nous ne nous tournons généralement pas vers les albums pop pour analyser une époque, et encore moins pour répondre au vide intérieur laissé à la suite d'une catastrophe mondiale. Mais il arrive parfois que les artistes parviennent à cet ambitieux résultat, à rendre compte de tout cela dans une démarche formelle. Laurel Hell confirme la réputation de Mitski en tant qu'artiste qui possède ce pouvoir de transformer nos expériences les plus sauvages et les plus aliénées en l'élixir même qui les guérit. Son précédent album, l'encensé Be the cowboy, s'est appuyé sur le succès retentissant de Puberty 2 en 2016 et l'a propulsée au statut de star indie. Laurel Hell est la bande-son pour une transformation, un lieu où vulnérabilité et résilience, chagrin et plaisir, erreur et transcendance cohabitent en tant qu'ingrédients de notre humanité, et où tous ces sentiments y sont considérés comme dignes de reconnaissance et par conséquent, d'amour.

Keny Arkana fait la jonction entre hip-hop, rock teinté de reggae/ragga et songwriting engagé.

Personne n'est plus qualifié que Neil Young lui-même pour décrire Homegrown : "Cet album est le pont entre Harvest et Comes a time". Enregistré entre juin 1974 et janvier 1975, Homegrown devait sortir en 1975 avant que Neil n'annule la sortie. L'album est resté inédit jusqu'à présent, atteignant un statut légendaire parmi les fans de Neil Young. Il est composé de douze chansons de Neil Young, dont sept sont inédites - Separate ways, Try, Mexico, Kansas, We don't smoke it no more, Vacancy et Florida (un titre spoken word). Sont également inclus les premiers enregistrements de Love is a rose, Homegrown, White line, Little wing et Star of Bethlehem - différentes versions qui apparaîtront toutes plus tard sur d'autres albums de Neil Young. Neil joue en solo sur certaines pistes (guitare, piano et harmonica), et est rejoint par un groupe d'amis sur d'autres titres, dont Levon Helm, Ben Keith, Karl T Himmel, Tim Drummond, Emmylou Harris et Robbie Robertson. Enregistré en analogique et masterisé à partir des bandes originales, cet album perdu depuis longtemps est un merveilleux ajout au catalogue incomparable de Neil.

Dix des douze titres présents ici furent enregistrés entre février et mai 1969, au moment où le groupe préparait la suite du double album Electric ladyland sorti en 1968. Ce sont des versions totalement inédites dont Eddie Kramer, ingénieur du son de tous les disques d'Hendrix, a supervisé le mix.